De geschiedenis van elektronische muziek


Elektronische muziek omvat alle muziek waarbij elektronische verwerking plaatsvindt, zoals opnemen en bewerken op band, en waarvan de reproductie het gebruik van luidsprekers omvat. De eerste elektronische apparaten voor het uitvoeren van muziek in de geschiedenis van elektronische muziek, werden ontwikkeld aan het einde van de 19 de eeuw. In de jaren 1920 en 1930 werden elektronische instrumenten geïntroduceerd en werden de eerste composities voor elektronische instrumenten gecomponeerd. In 1940 konden muzikanten met magnetische audiobanden geluiden opnemen en die vervolgens aanpassen door de bandsnelheid of -richting te wijzigen. Dit leidde tot de ontwikkeling van elektro-akoestische bandmuziek in Egypte en Frankrijk. Muziek geproduceerd uitsluitend van elektronische generatoren werd voor het eerst geproduceerd in Duitsland in 1953.

Geschiedenis elektronische muziek

Al sinds de 19 de eeuw werden er pogingen gedaan om geluiden mechanisch of elektromechanisch te produceren en die op te nemen. Zo traceerde de Duitse wetenschapper Hermann von Helmholtz golfvormen van geluiden om de resultaten van zijn akoestische onderzoeken te controleren. Een belangrijke gebeurtenis was de uitvinding van de fonograaf van Thomas Edison en Emile Berliner, in de jaren 1870 en 1880. Deze uitvinding markeerde niet alleen het begin van de opname-industrie, maar toonde ook aan dat alle akoestische inhoud van muzikale geluiden kon worden vastgelegd en kon worden bewaard voor toekomstig gebruik. De eerste grote inspanning om elektrisch geluid te genereren, werd gedurende vele jaren uitgevoerd door Thaddeus Cahill , die een verzameling roterende generatoren en telefoonontvangers bouwde om elektrische signalen in geluid om te zetten. Het instrument faalde omdat het complex en onpraktisch was en geen geluiden van enige omvang kon produceren, omdat versterkers en luidsprekers nog niet waren uitgevonden. Zijn instrument was de voorouder van hedendaagse elektronische synthesizers. 
muziek

Elektronische muziek

Elektronische muziek wordt geproduceerd uit een breed scala aan geluidsbronnen, complexe computerinstallaties en microprocessors. De meeste elektronische muziek wordt afgespeeld via luidsprekers, alleen of in combinatie met gewone muziekinstrumenten. De snelle ontwikkeling van de computer -technologie heeft zijn effect in de muziek ook gehad, zozeer zelfs dat de term computer muziek vaak wordt gebruikt ter vervanging van elektronische muziek.

Vrouwen elektronische muziek

Vrouwen lopen al geruime tijd voorop in de wereld van de elektronische muziek. Een handvol elektronische muziekpioniers zijn in feite vrouwen, waaronder iconen Eliane Radigue en Pauline Oliveros , evenals Daphne Oram en Delia Derbyshire . Vooral de laatste jaren hebben vrouwen het landschap van de elektronische muziek gedomineerd, door middel van evenementenprogrammering, DJ's, productie en live optredens. 

Soorten elektronische muziek

  1. Techno is een soort elektronische dansmuziek die eind jaren tachtig in Detroit is ontstaan. Het eerste gebruik van het woord techno dateert van 1988 en het verwijst naar een bepaald genre. Sindsdien zijn er veel technostijlen ontstaan. 
  2. Trance is een elektronisch dansmuziekgenre dat in het begin van de jaren negentig in Duitsland en India is ontstaan. De muziek onderscheidt zich door een tempo dat tussen honderd en honderdvijfentwintig slagen per seconde ligt. Hoewel dit muziekgenre op zichzelf staat, kan het invloed van andere muziekstijlen zoals techno opnemen. Trance betekent een staat van gehypnotiseerd worden met verhoogd bewustzijn.
  3. Trap wordt gekenmerkt door geluiden en teksten met een drievoudige tijdverdeling 
  4. Glitch hop is een elektronisch muziekgenre dat begon in de late jaren 1990. Het bronmateriaal van deze muziek is meestal de misbruikte of slecht werkende digitale elektronica of audio-opnameapparaten zoals softwarefouten, CD-overslaan, digitale vervorming, elektrische brom, enzovoort. 
  5. Industriële muziek is een elektronisch muziekgenre dat is gebaseerd op nieuwe of transgressieve thema's en geluiden. Deze muziekstijl is uitdagend, hard en de muziek zelf wordt gedefinieerd als de meest agressieve en schurende fusie van elektronische muziek en rock.
  6. Drum en bas typeert zich door de snelle breakbeats kenmerken de stijlen. De typische beat ligt tussen de honderd en zestig tot honderdtachtig tellen per minuut met zware sub-baslijnen en bas. 
  7. Chillout-muziek wordt gekenmerkt door mid-tempo en zachte stijlbeats. De muziek begon halverwege de jaren negentig in de chill rooms van de dansclub waar een ontspannende muziek kon worden gespeeld zodat een danser kon relaxen van een snelle tempomuziek die op de dansvloer speelde. 
  8. House muziek is gemaakt door muziekproducenten en club-dj's in de jaren tachtig. Aanvankelijk werd deze muziek gekenmerkt door ritmes die voornamelijk door machines werden verzorgd. Eind jaren tachtig werd het populair in Europa en andere grote steden in Australië en Zuid-Amerika. 
  9. Deep house muziek heeft een tempo van tussen de honderd en twintig en honderd en vijfentwintig beats per minuut. De muziek staat bekend om het gebruik van gedempte baslijn, percussie-elementen, zachte toetsenbord geluiden. In de vroege jaren tachtig bevatte de muziek percussiepatronen en gesynchroniseerde drums. De eerste releases van deze muziek dateren uit 1998.
  10. HardStyle bestaat uit harde kickdrums die een omgekeerde basislijn klinken of intens vervaagd bij het ritme. Veel van deze muziekartiesten maken hun nummer en nieuwe nummers die in samengestelde tijd zijn geschreven.

Voorbeelden van elektronische muziek